{"title":"Œuvres d'art","description":"\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cdiv dir=\"auto\"\u003e\n\n\u003cdiv dir=\"auto\"\u003e\n\n\u003cdiv\u003e\n\n\u003cp\u003eŒuvres originales d'artistes vivants. Choisies pour leur perspective singulière et très contemporaine.\u003cbr\u003eChaque pièce raconte une histoire et suscite la conversation. Autour du monde d'aujourd'hui. \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","products":[{"product_id":"kristen-at-the-studio-of-chantal-joffe","title":"Kristen à l'atelier de Chantal Joffe","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de production : \u003c\/strong\u003e2010\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eÉdition : \u003c\/strong\u003eÉdition 25\/60\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat : \u003c\/strong\u003ePapier : 45,5 × 33 cm  Image : 39,8 x 30,5 cm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Photographie\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eSignature : \u003c\/strong\u003eSignée et numérotée à l'encre noire au verso\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eEncadrement : \u003c\/strong\u003eEncadré sur mesure avec verre anti-UV 70 %\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue : \u003c\/strong\u003eAnglais\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN :\u003c\/strong\u003e 978-1-913620-74-5\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCette image met en scène l'icône de la mode Kristen McMenamy, posant nue dans l'atelier de la célèbre artiste Chantal Joffe. À travers ce cadre intime, la scène résonne avec des thèmes de vulnérabilité et de collaboration artistique. Le photographe Miles Aldridge, reconnu pour son imagerie surréaliste aux couleurs remarquablement saturées, transforme les tropes familiers du glamour cinématographique et de l'érotisme en compositions oniriques. Sa pratique est nourrie par un large spectre d'influences, allant des mondes visionnaires de David Lynch et Federico Fellini à l'objectif raffiné de Richard Avedon, tout en puisant dans les langages visuels du Pop Art et de la psychédélie.\u003cbr\u003eAvant de se consacrer pleinement à son travail en studio, Aldridge a réalisé des clips musicaux et s'est imposé comme un photographe de mode de premier plan. La théâtralité et le stylisme méticuleux des prises de vue éditoriales continuent de imprégner ses photographies, qui dépeignent souvent les femmes comme des figures à la fois iconiques et énigmatiques. Son travail a été exposé dans des centres culturels majeurs, notamment à New York, Berlin, Amsterdam et Londres, et fait désormais partie de collections prestigieuses telles que celles de la National Portrait Gallery, du British Museum, de l'International Center of Photography, de la Fondation Carmignac et de la collection Nicola Erni. Les images d'Aldridge ont également orné les pages de publications éminentes telles que Vogue, The New Yorker et le New York Times.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51311812542805,"sku":null,"price":4600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/MILES_ALDRIDGE_KRISTENMCNEMANY_CHANTAL_JOFFE_PRINT_PHOTOGRAPHY_PARADIS_f7aa6c01-1431-4903-b6bc-8e72f59a664e.jpg?v=1789562393"},{"product_id":"adirondacks","title":"Adirondacks","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de production : \u003c\/strong\u003e2025\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eÉdition : \u003c\/strong\u003eÉdition 1\/9\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eFormat : \u003c\/strong\u003ePapier : 72 x 48,50 cm  Image : \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003ePapier : 72 x 48,50 cm\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eTechnique :\u003c\/strong\u003e Photographie\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eSignature : \u003c\/strong\u003eSigné et numéroté au verso\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eEncadrement : \u003c\/strong\u003eEncadré sur mesure et monté sur dibond 2 mm\u003cbr\u003e\u003cb\u003eKurt De Wit (°1972) \u003c\/b\u003evit et travaille à Anvers. Il a étudié la photographie à l'Académie royale des beaux-arts d'Anvers et a obtenu son master en arts visuels en 1995.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSes images sont des documents riches dans lesquels le paysage, la culture, l'histoire et la présence humaine sont inextricablement liés : d'anciennes carrières où des matériaux de construction étaient autrefois extraits à des fins impérialistes, des formations rocheuses et des sites archéologiques où l'histoire se révèle couche par couche, tel un palimpseste. Ou encore des paysages qui, malgré leur apparence naturelle, révèlent une réalité construite, façonnée pour répondre à un idéal romantique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDepuis des siècles, les humains traversent ces paysages : explorateurs, érudits et forces militaires les ont parcourus avec de grandes ambitions, y installant leurs camps. Ils ont été suivis par les promeneurs romantiques du XIXe siècle, jusqu'à ce que les paysages soient finalement submergés par le tourisme de masse du XXe siècle. Mainte et mainte fois, les humains laissent leurs traces, remodelant continuellement le sens de ces environnements en constante évolution.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePour De Wit, le paysage n'est pas un tableau statique et romantique, mais une archive vivante où le temps et l'histoire s'entremêlent. Il recherche délibérément des lieux où les traces du changement et du passé convergent, les capturant dans des compositions photographiques stratifiées. Dans ses travaux les plus récents, il joue à nouveau avec ce qui est visible et ce qui reste caché. Bien qu'il sélectionne soigneusement ses lieux, De Wit accueille désormais le hasard comme contrepoids à la nature documentaire de la photographie. Cette approche confère à son nouveau travail une profondeur authentique et imprévisible. Elle soulève des questions sur la frontière entre nature et construction, hasard et intention, formant un nouveau langage visuel au sein de la tension entre présence et absence. Ce faisant, ses images défient toute interprétation unique, créant une réalité fragmentée mais captivante.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51951145058645,"sku":null,"price":990.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PHOTOGRAPHY_KURT_DE_WIT_PRINT_PARADIS_copie.jpg?v=1789562525"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/collections\/PARADIS_SUPERSTORE_BELGIUM_BRUSSELS_ARTWORK_VISUAL_1.jpg?v=1776115994","url":"https:\/\/paradis-superstore.com\/fr\/collections\/art-works.oembed","provider":"Paradis Superstore","version":"1.0","type":"link"}