{"title":"Tout sur le Japon","description":null,"products":[{"product_id":"tokyo-style","title":"Style tokyoïte","description":"\u003cp\u003e« Je n’ai pas eu d’autre choix que d’acheter mon premier appareil photo grand format et, comme je n’avais pas de voiture, j’ai fixé mon équipement sur le repose-pieds de mon scooter et j’ai circulé dans tout Tokyo pendant plus de deux ans. Ce fut mon point de départ en tant que photographe, et il semble que ce soit un petit miracle que, plus de 30 ans après sa publication originale, une nouvelle version de Tokyo Style soit publiée par Apartamento ». — Kyoichi Tsuzuki\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003ePlus de trois décennies après sa publication originale, cette nouvelle édition de Tokyo Style fait revivre un classique culte et un objet de collection prisé. Les photographies intemporelles de Kyoichi Tsuzuki offrent un regard intime sur les maisons de Tokyo telles qu’elles sont réellement habitées, présentées ici avec un design rafraîchi qui préserve le format généreux du livre original. Une sélection des images emblématiques de l’ouvrage culmine dans une nouvelle postface de Kyoichi qui dévoile la nostalgie suscitée par son travail, lequel capture un monde analogique d’une riche expression personnelle. Une préface de l’écrivain Barry Yourgrau, ami de longue date de Kyoichi, médite sur les repaires « désordonnés et prodigieusement encombrés » de Tokyo, remplis de tout ce qui va « du grivois à l’étrange, du funky au kawaii (« mignon » en japonais) ».\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003eTokyo Style invite les lecteurs dans les routines de l’une des plus grandes métropoles du monde, offrant un modèle pour les façons dont nous pourrions vivre plus en phase avec nous-mêmes et notre communauté. « Asseyez-vous », nous incite Kyoichi. « Ce mode de vie n’est pas si mal ».\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003eJuillet 2024\u003cbr\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003eDate de réimpression : \u003c\/strong\u003eFévrier 2025\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eReliure : \u003c\/strong\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e388 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat : \u003c\/strong\u003e250 x 250 mm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN : \u003c\/strong\u003e978-84-09-62699-1\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":50895076491605,"sku":"9788409626991","price":75.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/KYOICHI_TSUZUKI_TOKYO_STYLE_APARTAMENTO_BOOK_PARADIS_1.jpg?v=1789562259"},{"product_id":"happy-victims","title":"Victimes heureuses","description":"\u003cp\u003eEntre 1999 et 2006, avant que la fast fashion et les réseaux sociaux ne changent le monde à jamais, Kyoichi Tsuzuki a publié 87 volets de sa série Happy Victims dans le magazine de mode Ryuko Tsushin. Dans des espaces exigus à travers Tokyo, ces disciples anonymes détaillaient joyeusement le rituel et le sacrifice liés à leurs obsessions pour les marques. Un moine bouddhiste adepte du shopping chez Comme des Garçons, un collectionneur d'Alexander McQueen écoutant ses voisins à travers des murs aussi fins que du papier — photographiés chez eux, leurs collections étalées devant eux, les anti-héros de Kyoichi existent en parallèle de l'univers de la mode, fait de célébrité, de fantaisie et de glamour. Happy Victims a été publié pour la première fois sous forme de livre en 2008. Longtemps épuisée, cette édition fait suite à la réédition par Apartamento de l'ouvrage fondateur de Kyoichi, Tokyo Style. La nouvelle conception à couverture rigide est accompagnée d'une préface mise à jour par l'auteur, le photographe japonais Kyoichi Tsuzuki, et d'une introduction d'Isabella Burley de Climax Books.\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003eBien que la couverture et la bandelette aient été entièrement retravaillées en collaboration avec le designer Han Gao, l'intérieur du livre conserve un format simple et documentaire : une « victime heureuse » par double page, les photos de Kyoichi étant complétées par un court commentaire sur l'individu et son emploi du temps quotidien. N'appartenant pas typiquement à la classe oisive, les gothiques, les Lolitas et les fans inconditionnels de Margiela doivent également aller travailler et trouver le temps de prendre soin de leurs vêtements.\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos de Kyoichi Tsuzuki\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eOriginaire de Tokyo, Kyoichi Tsuzuki est un photographe primé et un ancien rédacteur en chef de publications emblématiques telles que Popeye et Brutus. Il a reçu le prix Ihei Kimura en 1996 pour sa première exposition de photographie, Roadside Japan, et a depuis exposé ses travaux à la White Cube Gallery de Londres, au MUDAM Luxembourg, à la Galerie Da-End, et plus encore. Kyoichi est également l'auteur de Tokyo Style, un classique culte réédité par Apartamento en 2024.\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eÀ propos d'Isabella Burley\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003eIsabella Burley a fondé Climax Books à Londres en 2020 pour accueillir des éditions rares, avant d'ajouter une antenne new-yorkaise en 2024. À 17 ans, elle a débuté au sein de l'équipe de vente de Dover Street Market pour Comme des Garçons, avant d'occuper le poste de rédactrice en chef de Dazed \u0026amp; Confused de 2015 à 2021. Elle a également collaboré avec Helmut Lang et Acne Studios.\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003ejuil. 2025\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e Couverture rigide\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e184 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 300 x 230 mm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais \u0026amp; Japonais \u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN :\u003c\/strong\u003e 978-84-09-73269-2\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51325715284309,"sku":"9788409732692","price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/HAPPY_VICTIMS_KYOICHI_TSUZUKI_APARTAMENTO_FASHION_DESIGN_INTERIOR_BOOK_PARADIS_1.jpg?v=1789562406"},{"product_id":"cuisine-on-screen","title":"La cuisine à l'écran","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003e60 recettes japonaises célèbres issues de 30 films cultes\u003c\/strong\u003e \u003cem\u003epar Sachiyo Harad. \u003cbr\u003e\u003c\/em\u003eCe voyage élégant et appétissant à travers l'histoire du cinéma japonais propose un éventail de recettes savoureuses inspirées de films emblématiques.\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003eoctobre 2024\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e Relié\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e192 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 220 x 270 mm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eISBN :\u003c\/strong\u003e 978-3-7913-9321-6\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eSoupe Tan-men de \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eMidnight Diner\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e ; risotto de \u003c\/span\u003e\u003ci\u003ePrincesse Mononoké\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e ; ramen de \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eTampopo\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e : ces plats, et bien d'autres, sont les vedettes de ce livre de cuisine unique qui associe le meilleur du cinéma japonais à la gastronomie qu'il met en scène. \u003cbr\u003eOrganisé par type de plat — raviolis ; nouilles, soupes et ragoûts ; fruits de mer ; œufs et viande ; légumes et riz ; desserts et thé —, il propose des recettes concises et magnifiquement illustrées qui satisferont aussi bien les cuisiniers expérimentés que les débutants. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan\u003eParsémées ici et là, on trouve des descriptions des films ayant inspiré chaque plat — une sélection aussi variée que les recettes elles-mêmes, incluant des classiques, des films cultes et des animes : \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eMidnight Diner\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eToilet\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eLe Voyage de Chihiro\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eLittle Forest\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eMakanai\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eMon voisin Totoro\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eWhat Did You Eat Yesterday?\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eNotre petite sœur\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eSamurai Gourmet\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eVoyage à Tokyo\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eThe Asadas\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eKamome Diner\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eThe Way of the Hot and Spicy\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eThe Garden of Words\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eEvery Day a Good Day\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eLes Délices de Tokyo\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e, \u003c\/span\u003e\u003ci\u003eKantaro\u003c\/i\u003e\u003cspan\u003e. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan\u003eGrâce à ce savoureux mélange de cinéma et de gastronomie, les cinéphiles passionnés de Japon trouveront une nouvelle façon d'apprécier leurs chefs-d'œuvre préférés, et les amateurs de cuisine japonaise découvriront des films qui leur mettront l'eau à la bouche.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51395711893845,"sku":"9783791393216","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/Sachiyo_Harada_Cuisine_on_screen_COOKING_ANIME_JAPAN_FOOD_PRESTEL_BOOK_PARADIS_1.jpg?v=1789562433"},{"product_id":"anime-through-the-looking-glass","title":"L'anime de l'autre côté du miroir : Trésors de l'animation japonaise","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003eForme d'expression artistique d'une puissance unique, l'anime explore des idées complexes et provocatrices depuis sa création au milieu du XXe siècle.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCe livre dynamique et complet explore quatre-vingts thèmes clés du genre, des guerres aux catastrophes naturelles, de la nature à l'écologie, de l'enfance à la magie, des dystopies aux fables. \u003cbr\u003eIl examine plus d'une centaine de chefs-d'œuvre de l'animation japonaise, dont Akira, Ghost in the Shell, One Piece, Princesse Mononoké, Le Tombeau des lucioles et Le Château ambulant, pour montrer comment les créateurs parviennent à concilier tradition et modernité, et comment le style distinctif de l'anime a influencé d'autres médias tels que les jeux vidéo, les bandes dessinées et les films en prises de vues réelles.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eCouvrant un immense éventail de talents — d'Isao Takahata, Katsuhiro Ōtomo et Makoto Shinkai au Studio Ghibli et Mamoru Oshii — il démontre comment l'anime laisse place à une créativité sans limites. \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003eAffranchis des contraintes physiques des lois de la nature, ces artistes donnent vie à nos émotions les plus profondes et à nos rêves les plus fous.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003eLa magie et la maîtrise de l'anime prennent vie dans ce superbe ouvrage célébrant le genre par Nathalie Bittinger. Forme d'expression artistique d'une puissance unique, l'anime explore des idées complexes et provocatrices depuis sa création au milieu du XXe siècle.\u003cem\u003e \u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003eOct. 2023\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e Relié\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e192 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e 220 x 270 mm\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003eISBN :\u003c\/strong\u003e \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e978-3-7913-8014-8\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":51395917939029,"sku":"9783791380148","price":42.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/ANIME_THROUGH_THE_LOOKING_GLASS_NATHALIE_BITTINGER_PRESTEL_ANIME_BOOK_JAPAN_PARADIS_1.jpg?v=1789562435"},{"product_id":"jazz-kissa","title":"Jazz Kissa - Katsumasa Kusunose","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003ePlongez dans l'âme de la culture d'écoute japonaise avec Jazz Kissa, une vaste exploration photographique des cafés jazz emblématiques du Japon, connus sous le nom de Jazz Kissa. Ce livre est le fruit de plus de quinze années de travail acharné du photographe et historien culturel Katsumasa Kusunose, qui a méticuleusement documenté ces espaces intimes et les personnes qui en font vivre l'esprit.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eLa publication présente une préface de Devon Turnbull, fondateur d'Ojas, dont les enceintes et installations artisanales sont devenues des références du mouvement d'écoute moderne. Ses mots relient la philosophie des Jazz Kissa au regain d'intérêt mondial actuel pour la culture audio haute fidélité. Le livre propose également une exploration approfondie de la conception du matériel Hi-Fi, des légendaires Altec A7 aux emblématiques enceintes JBL et amplificateurs sur mesure, révélant comment la physicalité de ces machines façonne l'expérience émotionnelle de l'écoute. Les choix esthétiques de ces cafés sont indissociables du son qu'ils produisent, faisant d'eux à la fois des temples de la musique et des vitrines de l'excellence en matière de design.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eImprimé sur un papier japonais spécialement sélectionné, inspiré par la texture des enceintes Altec A7, et enveloppé dans une bande OBI traditionnelle, Jazz Kissa est à la fois un document culturel et un bel objet à part entière.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eReliure : \u003c\/strong\u003eCouverture rigide\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e336 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e24,5 x 3,5 x 31\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: \u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e9789083532004\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52040601600341,"sku":"9789083532004","price":120.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/ERG1002.webp?v=1789562546"},{"product_id":"japan-the-cookbook","title":"Japon : Le livre de cuisine","description":"\u003cp\u003e\u003cspan\u003eLa collection de recettes de cuisine familiale définitive issue de l'une des cultures culinaires les plus respectées et les plus aimées : le Japon. The Cookbook contient plus de 400 somptueuses recettes de l'auteure culinaire reconnue Nancy Singleton Hachisu. Les traditions emblématiques et régionales du Japon sont organisées par plat et contiennent des notes perspicaces accompagnant les recettes. Les mets - soupes, nouilles, riz, conserves, plats mijotés, douceurs et légumes - sont simples et élégants.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cdiv class=\"product_meta\"\u003e\n\n  \u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003erelié\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan class=\"a-text-bold\"\u003e ‎464 pages\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eFormat : \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e19,5 x 4,1 x 28\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e anglais\u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e \u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : 9780714874746\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52043133616469,"sku":"9780714874746","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/JAPAN_COOKBOOK_COOK_PHAIDON_BOOK_PARADIS_6.jpg?v=1789562567"},{"product_id":"frederic-girard-ikebana","title":"Frédéric Girard - Ikebana","description":"\u003cdiv class=\"wpb_text_column wpb_content_element\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"wpb_wrapper\"\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eCe volume magnifiquement illustré célèbre l'art japonais de l'arrangement floral à travers des reproductions d'œuvres d'art classiques du XVIIe siècle issues de la collection Spencer de la New York Public Library.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eDes reproductions méticuleuses de peintures sublimes mettent à l'honneur le rikka, la forme la plus ancienne et la plus traditionnelle de l'art floral, liée à l'école Ikenobō, la première et la plus grande école d'ikebana du Japon. Les images présentées ici illustrent parfaitement les principes fondamentaux de l'ikebana : juxtaposition harmonieuse des fleurs, équilibre entre le feuillage (feuilles, frondes, roseaux, etc.) et les branches, ainsi que des compositions naturalistes destinées à l'exposition.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003ePlusieurs écoles et styles d'ikebana ont évolué au fil des siècles. Le style rikka se caractérise par l'utilisation de branches et de fleurs dressées afin d'afficher une verticalité marquée, visant à exprimer la beauté d'un paysage naturel dans un seul vase. Les arrangements floraux de cette collection remontent au Grand Maître Ikenobō du temple Rokkakudō de Kyoto et à ses disciples sous le shogunat Ashikaga (1336–1573). Ces compositions florales ont été officiellement documentées par Igai Sansaemon en 1673 dans des œuvres imprimées par xylographie, puis colorées à la main selon la technique de l'aquarelle gansai. Les reproductions sont accompagnées d'un texte faisant autorité, rédigé par l'un des plus grands spécialistes mondiaux de l'art japonais.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cspan\u003eAujourd'hui, l'ikebana demeure l'une des formes d'art les plus populaires du Japon et est de plus en plus apprécié par les fleuristes du monde entier. Il s'agit d'une forme d'expression créative et personnelle merveilleusement méditative et contemplative, permettant aux pratiquants d'échapper à leurs soucis quotidiens pour rejoindre un monde d'équilibre, d'ordre, de sérénité et de beauté.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eCoffret\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e136 \u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat : \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e23 x 2 x 34,5\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e9780847874439\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52301124501845,"sku":"9780847874439","price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IKEBANA_the_art_and_beauty_of_flower_arranging_FREDERIC_GIRARD_BOOK_PARADIS_DIGITAL_SUPERSTORE_1_copie.jpg?v=1789384767"},{"product_id":"tokyo-tattoo-1970","title":"Tatouage Tokyo 1970","description":"\u003cdiv class=\"wpb_text_column wpb_content_element\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"wpb_wrapper\"\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003eTokyo Tattoo 1970, de la célèbre photographe Martha Cooper, est un livre sur l'art traditionnel du tatouage et un rare portrait d'un maître en la matière. Il offre un aperçu unique du monde du tatouage traditionnel japonais à Tokyo en 1970, et constitue un recueil de photographies capturant l'art japonais de l'Irezumi (souvent associé aux Yakuza, mais également largement reconnu pour sa portée culturelle et artistique).\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eMartha Cooper est arrivée à Tokyo en 1969. Elle s'est rapidement intéressée à l'art local du tatouage et a commencé à documenter le travail du tatoueur japonais traditionnel Horibun I, qui utilisait des méthodes japonaises traditionnelles : des tatouages réalisés à la main, avec des faisceaux d'aiguilles de différentes tailles fixés sur des bâtons qu'il trempait dans des encres colorées. Ses motifs étaient inspirés de légendes japonaises traditionnelles.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eTokyo Tattoo 1970 raconte l'histoire d'un maître tatoueur japonais et de son travail. L'ouvrage le montre à l'œuvre, avec ses clients, présente leurs tatouages et suit Horibun I lors d'un pèlerinage vers un sanctuaire shinto sacré. Les clichés saisissants de Martha Cooper montrent le processus de travail du tatoueur ainsi que les motifs finis et aboutissent à un récit unique et étonnant sur la technique du tatouage traditionnel japonais.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eCouverture souple\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e72 \u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat : \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e17 x 0,5 x 28\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eISBN : \u003c\/span\u003e9789189944046\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52301172638037,"sku":"9789189944046","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/TOKYO_TATTOO_1970_MARTHA_COOPER_DOKUMENT_PRESS_BOOK_PARADIS_Digital_Superstore_1.jpg?v=1789562619"},{"product_id":"the-worlds-of-hayao-miyazaki","title":"LES MONDES DE HAYAO MIYAZAKI - Nicolas Rapold","description":"\u003cdiv class=\"wpb_text_column wpb_content_element\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"wpb_wrapper\"\u003e\n\n  \u003ch2 id=\"ContentPlaceHolder1_BookSubtitleLbl\" class=\"book-subtitle\"\u003eLes influences et l'inspiration derrière ses films emblématiques\u003c\/h2\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eExplorez les sources d'inspiration derrière l'œuvre du légendaire Hayao Miyazaki, l'un des plus grands créateurs de l'histoire du cinéma d'animation.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eSouvent qualifié de parrain de l'animation, Miyazaki est capable d'imaginer et de peupler des mondes comme aucun autre réalisateur ou animateur. Ses films, de \u003cem\u003eMon voisin Totoro\u003c\/em\u003e aux chefs-d'œuvre oscarisés \u003cem\u003eLe Voyage de Chihiro\u003c\/em\u003e et \u003cem\u003eLe Garçon et le Héron\u003c\/em\u003e, sont profondément originaux, chacun évoquant sa propre version complète et fascinante de la réalité.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eCe livre explore le riche mélange d'influences culturelles, historiques et artistiques qui façonnent la narration de Miyazaki. Du folklore japonais et des souvenirs d'enfance à l'architecture, au cinéma classique, à la littérature et au commentaire politique, il révèle comment la vision profondément personnelle de Miyazaki crée des mondes complexes qui semblent à la fois fantastiques et ancrés dans la vérité.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eOffrant un aperçu de son processus créatif, de son langage visuel et de ses thèmes récurrents – notamment la nature, le vol, l'enfance, la résistance et le renouveau – The Worlds of Hayao Miyazaki propose aux fans et aux cinéphiles une compréhension plus profonde de l'imagination derrière la magie.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUne célébration de la liberté créative, d'une narration sans limites et du pouvoir durable de l'animation.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003e\u003cspan class=\"sr-only\"\u003e\u003cspan\u003e18 septembre 2025\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Relié\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e224 \u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat : \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan class=\"sr-only\"\u003eDimensions\u003c\/span\u003e8,27 po x 10,24 po \/ 210,00 mm x 260,00 mm\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eISBN : \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan class=\"sr-only\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e9781836004813\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52369984782677,"sku":"9781836004813","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/The_World_OF_HAYAO_MIYAZAKI_NICOLAS_RAPOLD_BOOK_PARADIS_Digital_Superstore_1.jpg?v=1789562634"},{"product_id":"katsura-imperial-villa","title":"KATSURA - VILLA IMPÉRIALE","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eUne étude captivante et richement illustrée de la villa impériale de Katsura à Kyoto, au Japon, datant du XVIIe siècle\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003eExemple exceptionnel de l'architecture japonaise, Katsura a inspiré d'innombrables architectes, de Bruno Taut et Le Corbusier à Tadao Ando et Kenzo Tange, et est souvent considérée comme un précurseur des tendances modernistes.\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003eDésormais disponible dans un nouveau format, \u003cem\u003eKatsura Imperial Villa\u003c\/em\u003e propose une exploration approfondie de ce palais du XVIIe siècle situé à Kyoto, au Japon, à travers des dessins détaillés et une analyse historique.\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003eLa vaste sélection de cartes, de dessins et de photographies fait de ce livre un ouvrage de référence indispensable et offre un accès sans précédent à ce magnifique palais.\u003c\/p\u003e\n  \u003ch3 class=\"heading-h3\"\u003eÀ propos de l'auteur\u003cbr\u003e\n  \u003c\/h3\u003e\n  \u003cdiv class=\"panel\" id=\"product-author-accordion\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"content\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"richtext\"\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eArata Isozaki\u003c\/b\u003e (1931–2022) était un architecte japonais de renom, lauréat du prix Pritzker d'architecture en 2019.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eYoshiharu Matsumura\u003c\/b\u003e est un photographe d'architecture basé au Japon.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eManfred Speidel\u003c\/b\u003e est un architecte allemand et une autorité de premier plan sur Bruno Taut.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eBruno Taut\u003c\/b\u003e (1880–1938) était un architecte et théoricien d'origine allemande qui a visité Katsura dans les années 1930 et fut l'un des premiers à défendre le complexe comme un précurseur de l'architecture moderne.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eWalter Gropius\u003c\/b\u003e (1883–1969) a été directeur de la Graduate School of Design de l'université Harvard de 1937 à 1952 et est l'un des fondateurs du Bauhaus.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eKenzo Tange\u003c\/b\u003e (1913–2005) était l'un des plus grands architectes japonais et lauréat du prix Pritzker d'architecture en 1987.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cb\u003eFrancesco Dal Co\u003c\/b\u003e est professeur d'histoire de l'architecture à l'Institut universitaire d'architecture de Venise.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure : \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eRelié\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003eÉditeur : Phaidon \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003eOct 2025\u003cstrong\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e Relié\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e 336 pages\u003cstrong\u003e\u003cbr\u003eDimensions : \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e29 x 21,4 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e : 978\u003cspan\u003e1837290147\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52446506942805,"sku":"9781837290147","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/Katsura_Villa_IMPERIAL_PHAIDON_Book_PARADIS_DIGITAL_SUPERSTORE_3.jpg?v=1789562657"},{"product_id":"japaneasy-tim-anderson","title":"JAPANEASY : Recettes japonaises classiques et modernes à cuisiner chez soi","description":"\u003cheader class=\"flex flex-col\"\u003e\n \u003cdiv class=\"type-display-06 text-dynamic-fg-subtle mt-3\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"pdp_DetailsContents__9fjA8\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"prose type-body-04 text-dynamic-fg-subtle\"\u003e\n\n \u003cheader class=\"flex flex-col\"\u003e\n \u003cdiv class=\"type-display-06 text-dynamic-fg-subtle mt-3\"\u003e\u003cstrong\u003eRecettes japonaises classiques et modernes à cuisiner chez soi\u003c\/strong\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/header\u003e\n \u003cdiv class=\"prose type-body-04 text-dynamic-fg-subtle mt-4\"\u003e\u003cem\u003eDes plats japonais authentiques et faciles pour les cuisiniers amateurs\u003c\/em\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv class=\"prose type-body-04 text-dynamic-fg-subtle mt-4\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cp\u003eBeaucoup de gens sont intimidés à l'idée de cuisiner japonais chez eux. Mais dans\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003cb\u003eJapanEasy\u003c\/b\u003e, Tim Anderson révèle que de nombreuses recettes japonaises ne nécessitent aucun ingrédient spécialisé et peuvent, en fait, être préparées avec des produits trouvés dans votre supermarché local. En réalité, seuls sept ingrédients essentiels sont nécessaires pour tout le livre : sauce soja, mirin, vinaigre de riz, dashi, saké, miso et riz. Vous n'avez pas besoin d'équipement spécial non plus. Pas de natte à sushi ? Aucun problème – utilisez simplement du film étirable et un torchon ! \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003cb\u003eJapanEasy\u003cspan\u003e \u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003eest conçu pour être une introduction au monde de la cuisine japonaise à travers certains de ses plats les plus accessibles (mais authentiques). Si vous cherchez des plats japonais amusants, simples, relativement rapides et pourtant délicieux que vous pouvez réellement préparer au quotidien, votre recherche s'arrête ici.\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv class=\"pdp_DetailsIcons__ZroDM\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"pdp_DetailsIconTrack__ecfkU\"\u003e\n\n \u003csvg xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\" width=\"16\" height=\"16\" fill=\"none\" class=\"icon-open\"\u003e\u003cpath fill=\"#000\" d=\"M12.667 8.666h-4v4H7.334v-4h-4V7.333h4v-4h1.333v4h4v1.333Z\"\u003e\u003c\/path\u003e\u003c\/svg\u003e\u003csvg xmlns=\"http:\/\/www.w3.org\/2000\/svg\" width=\"16\" height=\"16\" fill=\"none\" class=\"icon-close\"\u003e\u003cpath fill=\"#000\" d=\"M12.667 8.666H3.333V7.333h9.334v1.333Z\"\u003e\u003c\/path\u003e\u003c\/svg\u003e\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003cbr\u003e\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/header\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eDate de publication : \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-family: -apple-system, BlinkMacSystemFont, 'San Francisco', 'Segoe UI', Roboto, 'Helvetica Neue', sans-serif; font-size: 0.875rem;\"\u003eMars 2014\u003c\/span\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cb\u003eReliure : \u003c\/b\u003e\u003cspan\u003eRelié\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e 154\u003cspan\u003e pages\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e25,5 x 19,8 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Anglais\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003eISBN \u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e9781784881146\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":52616724054357,"sku":"9781784881146","price":31.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/Japaneasy_TIM_ANDERSON_COOK_BOOK_PARADIS_SUPERSTORE_DIGITAL_1.jpg?v=1789562695"},{"product_id":"nagisa-daido-moriyama","title":"NAGISA - Daido MORIYAMA","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eNé en 1938 à Osaka. Daido Moriyama a débuté sa carrière de photographe indépendant en 1964. Ses œuvres sont rassemblées dans de nombreux ouvrages, dont « A Photo Theater », « Farewell Photography » et « Shinjuku ». À ce jour, 17 volumes de son magazine de photographie publié à compte d'auteur, « Record », ont été édités successivement. Ce livre présente ses photographies de Yoko Nagisa, une chanteuse qui se consacre entièrement à la chanson populaire japonaise kayokyoku, ainsi que sa collaboration avec le Crazy Ken Band, The Happenings Four et divers autres artistes.\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDate de publication :\u003c\/strong\u003e 2010.\u003cbr\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eRelié sous coffret spécial\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e120 pages\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e \u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e302 x 222 x 36 mm\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53159517782357,"sku":"NAGISA","price":72.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/Daido_Moriyama_Nagisa_Crazy_Ken_Band_PHOTOGRAPHY_CINEMA_MOVIE_BOOK_PARADIS_DIGITAL_SUPERSTORE_2.jpg?v=1789562738"},{"product_id":"tadao-ando-light-and-space","title":"Tadao Ando : Lumière et espace","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n  \u003cp\u003eUn portfolio remarquable du travail du plus grand architecte contemporain japonais, présentant des photographies exquises de 28 projets extraordinaires sélectionnés par Ando.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eFaisant suite au premier volume acclamé de la série de monographies de Tadao Ando chez Phaidon, Tadao Ando : The Colours of Light (1996), ce nouveau volume témoigne de la collaboration continue entre Ando et le photographe Richard Pare.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eDébutant avec la Pulitzer Arts Foundation à Saint-Louis, dans le Missouri, et se concluant avec le projet de la Bourse de Commerce à Paris, l'ouvrage présente les superbes photographies de Pare illustrant 28 projets contemporains situés aux quatre coins du monde, notamment au Japon, en Allemagne, au Mexique, en Corée du Sud, en Italie et aux États-Unis. Les images de Pare, dont la plupart n'ont jamais été publiées, capturent avec expertise l'approche discrète et puissante d'Ando en matière de conception architecturale.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eCréé en étroite collaboration avec Ando et son studio, Light and Space s'ouvre sur une préface de l'architecte, une introduction de l'architecte Dominique Perrault, ainsi que quatre dessins originaux créés spécifiquement par Ando pour ce livre, imprimés sur du papier de soie fin.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eLa section des planches présente des mises en page épurées et des dépliants immersifs, les images de Pare offrant un aperçu unique de l'attention aiguë qu'Ando porte à la lumière et au volume, ainsi qu'à la manière dont ils interagissent. Une annexe, imprimée sur papier texturé, fournit des informations supplémentaires sur chaque projet, notamment des spécifications techniques, un bref texte descriptif, ainsi que des coupes et des plans détaillés.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"product_meta\"\u003e\n\n  \u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003erelié\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003cspan\u003e280 pages, 350 illustrations\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions : \u003cspan\u003e29 x 25 cm\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: \u003cspan\u003e9781838669294\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53634004910421,"sku":"9781838669294","price":125.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2513.webp?v=1789562858"},{"product_id":"toshio-shibata-japan","title":"Toshio Shibata : Japon","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n\u003cp class=\"font-weight-bold h6\"\u003eCouvrant la carrière de l'un des photographes les plus vénérés du Japon, cette monographie — le seul volume du genre en langue anglaise — présente des images pleine page d'une précision exquise qui capturent la relation entre les structures créées par l'homme et le monde naturel.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"column-count-md-2\"\u003e\n\n\u003cp\u003eLes paysages contemporains grand format de Toshio Shibata se distinguent par leur beauté envoûtante, leur composition gracieuse et leurs détails méticuleux. En utilisant des poses longues et en éliminant toute référence aux personnes, aux horizons ou aux points de repère géographiques, Shibata capture des structures telles que des barrages, des ponts, des réservoirs et des routes interagissant avec leur environnement naturel — flancs de montagnes, rivières, forêts et champs. Les résultats sont mis en valeur par une composition picturale\u003cspan\u003e ; remplie de motifs, de lignes et d'action fluide, et indéniablement japonaise dans son esthétique. Sélectionné et commenté par Phillip Prodger, l'une des voix les plus érudites et critiques de la photographie contemporaine, ce livre séduira aussi bien les fans du travail de Shibata que ceux qui n'ont pas encore découvert son œuvre remarquable.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"product_meta\"\u003e\n\n\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003ecouverture rigide\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003cspan\u003e200 pages, 60 illustrations couleur, 60 illustrations n\/b\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eDimensions : \u003cspan\u003e24,5 x 29,5 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: \u003cspan\u003e978-3-7913-8976-9\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53634049737045,"sku":"9783791389769","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2530.webp?v=1789562860"},{"product_id":"a-house-in-japan-lessons-in-living","title":"Une maison au Japon - Leçons de vie","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eÀ l'intérieur des maisons japonaises inventives et originales, où le quotidien devient surprenant, radical et nouveau.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\n\n  \u003ci\u003eA House in Japan\u003c\/i\u003e explore la maison comme un espace où les idées sur l'habitat sont constamment réimaginées. Dans une culture façonnée par la précision et la retenue, les projets domestiques deviennent des lieux d'expérimentation tranquille. Ces maisons privilégient la clarté à l'excès, l'intention à l'apparat. Rigoureuses mais flexibles, elles s'adaptent aux rythmes quotidiens tout en proposant de nouvelles façons de vivre.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eLe livre révèle comment les maisons japonaises, discrètes mais radicales, montrent que même le quotidien peut être transformé en quelque chose d'inattendu.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cp\u003eDate de publication : mars\u003cspan\u003e 2026\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"product_meta\"\u003e\n\n  \u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cb\u003eReliure : \u003c\/b\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cb\u003e\u003cspan\u003erelié, reliure cousue\u003c\/span\u003e\u003c\/b\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : 272 \u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eFormat : \u003cspan\u003e24 x 30 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e Anglais\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong\u003eISBN\u003c\/strong\u003e: \u003cspan\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e \u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e 978-3-96704-207-8\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":53712306635093,"sku":"9783967042078","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2611.webp?v=1789562877"},{"product_id":"communal-ecologies-conversations-with-young-japanese-architects","title":"Écologies communautaires : entretiens avec de jeunes architectes japonais","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eSamuel Michaëlsson, Marc Goodwin, Yosuke Tsuga, Shinichi Kawakatsu\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp class=\"uitgeverij\"\u003eArvinius+Orfeus Publishing, 2025\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003eLa couverture médiatique de l'architecture japonaise ces vingt dernières années a été largement dominée par les travaux de SANAA, Sou Fujimoto, Junya Ishigami et leurs contemporains. Leurs espaces et structures blancs, éthérés et habilement conçus, se sont avérés très adaptés à une exportation dans une culture de plus en plus visuelle. « Communal Ecologies », en revanche, met en lumière une génération émergente de jeunes architectes poursuivant une vision très différente. Ils aspirent à une architecture plus brute, plus dynamique et profondément ancrée dans l'engagement social et écologique. Avec un intérêt croissant pour la construction de communautés et de réseaux, ainsi qu'une réévaluation du lien entre l'architecture et la nature, ils développent des méthodologies de pratique critiques et réimaginent le rôle de l'architecte dans le processus.\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eRelié\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e188 pages, illustrations en couleur et en noir et blanc\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e \u003cspan\u003e27 x 21 cm\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Anglais \u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003eISBN : 9789189270930\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54062657732949,"sku":"9789189270930","price":50.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2845.webp?v=1789562939"},{"product_id":"a-dictionary-of-color-combinations-vol-1","title":"Dictionnaire des combinaisons de couleurs, Vol. 1","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"text pt-5\"\u003e\n\n \u003cp\u003eSanzo Wada (1883-1967) était un artiste, professeur, costumier et créateur de kimonos à une époque mouvementée pour l'art et le cinéma d'avant-garde japonais. Wada était en avance sur son temps en développant des combinaisons de couleurs influencées à la fois par les traditions japonaises et les courants occidentaux, contribuant ainsi à poser les bases de la recherche contemporaine sur la couleur. Basé sur son œuvre originale en 6 volumes datant des années 1930, ce livre propose 348 combinaisons de couleurs, aussi attrayantes et sensuelles que le design du livre lui-même.\u003c\/p\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Broché\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e354 pages, illustrations en couleur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e16 x 10 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eAnglais\/Japonais\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eISBN \u003cspan\u003e9784861522475\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54300200436053,"sku":"9784861522475","price":21.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2987.webp?v=1789562959"},{"product_id":"a-dictionary-of-color-combinations-vol-2","title":"Dictionnaire des combinaisons de couleurs, vol. 2","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"text pt-5\"\u003e\n\n  \u003cp\u003eDe 1933 à 1934, Sanzo Wada a publié une collection de combinaisons de couleurs qui fut la première du genre au Japon. Dans la lignée de ce best-seller durable, « A Dictionary of Color Combinations » Vol. 2 réunit deux autres ouvrages de Wada publiés respectivement en 1935-1936 et 1938. Le livre présente 72 motifs de couleurs sur le thème des saisons japonaises et 165 autres tirés du design de mode, d'intérieur et graphique du début au milieu du XXe siècle, ce qui en fait une référence indispensable pour les designers, les spécialistes de la mode et de l'intérieur, les illustrateurs, les photographes, les écrivains et, en fait, toute personne engagée dans un travail créatif.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"product_meta\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e Broché\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e336 pages, illustrations en couleur\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e16 x 10 cm\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eAnglais\/Japonais\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eISBN \u003cspan\u003e9784861527722\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54300226552149,"sku":"9784861527722","price":21.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_2986.webp?v=1789562961"},{"product_id":"encyclopedia-of-flowers-vol-vi-2022-2025","title":"Encyclopédie des fleurs, Vol. VI : 2022 – 2024 - Azuma Makoto, Shiinoki Shunsuke","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n  \u003cdiv class=\"text pt-5\"\u003e\n\n  \u003cp\u003eFaisant suite à la publication en 2012 du premier volume de ce somptueux guide d'identification des plantes, l'artiste floral japonais Makoto Azuma et le photographe botaniste Shunsuke Shiinoki présentent plus de 130 photographies dans le cadre de quatre nouvelles séries : Whole, Breath, Organ et Incunabula. La première comprend des photographies de fleurs et de plantes provenant de différents endroits, disposées à plat. Les deuxième et troisième révèlent les processus biologiques des fleurs invisibles à l'œil nu. La dernière présente des bouquets numériques qui n'existent que dans un méta-espace. Une liste détaillée des noms des plantes ainsi qu'un index complet à la fin de l'ouvrage permettent au lecteur de rechercher chaque espèce et d'en apprendre davantage.\u003c\/p\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n\n  \u003c\/div\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure : \u003c\/strong\u003eCouverture rigide\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e312 pages, illustrations en couleur\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e30 x 23 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003eJaponais\/Anglais\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eISBN \u003cspan\u003e9784861529856\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54306995110229,"sku":"9784861529856","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/Paradis_Superstore_FLOWERS_ENCYCLOPEDIA_VOL_6_photography_book_1_copie.jpg?v=1789562968"},{"product_id":"daido-moriyama-record-61","title":"Daido Moriyama : Record 61","description":"\u003cdiv class=\"product__description rte remove-empty-space\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"text pt-5\"\u003e\n\n \u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eExtrait de la postface de Daido Moriyama : « Bien que j'aie habituellement toutes sortes de choses et d'idées en tête, le mode de vie que je mène est assez simple. Je me retrouve à osciller entre la crainte de ne pas aller bien et la conviction que tout va très bien. Aujourd'hui, je me demande s'il y aura cette fameuse photo exceptionnelle parmi les clichés que je prends, et demain… eh bien, ce sera un autre jour. Alors, je flâne avec mon petit appareil photo à la main, et quand je suis chez moi le soir, je m'assieds dans mon fauteuil et je grommelle : \"Hmm… Enfin… Ouais…\" »\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n \u003cp\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eReliure : \u003c\/strong\u003ebroché\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eContenu : \u003c\/strong\u003e120 \u003cspan\u003epages\u003c\/span\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eFormat :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003e21 x 28 cm\u003c\/span\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003eLangue :\u003c\/strong\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e \u003cspan\u003ejaponais\/anglais\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003e\u003cspan style=\"font-size: 0.875rem;\"\u003e\u003cspan\u003eDate de publication : 28\/01\/2026\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54307179037013,"sku":"RECORD61","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3030_1d3e6195-05de-47f2-901d-8c0ec3a42e44.webp?v=1789562969"},{"product_id":"the-beauty-of-everyday-things","title":"La beauté des objets du quotidien - Soetsu Yanagi","description":"L'exposé définitif et immensément influent du philosophe et esthète japonais sur sa philosophie de l'artisanat populaire, établissant les caractéristiques du design japonais tel que nous le connaissons aujourd'hui : anonymat, qualité, simplicité et honnêteté — et, bien sûr, le wabi-sabi, la beauté de l'imperfection\n  \u003cbr\u003e \u003cbr\u003e\n  Nos vies sont remplies d'objets. Objets du quotidien utilisés dans des contextes quotidiens, ils sont nos compagnons constants. À ce titre, écrit Soetsu Yanagi, ils devraient être fabriqués avec soin et conçus pour durer, traités avec respect et même affection. Ils devraient être naturels et simples, robustes et sûrs — un accomplissement esthétique de nos besoins pratiques. Ils devraient, en somme, être des objets de beauté.\n  Révéré depuis longtemps comme l'autorité en matière d'artisanat et d'esthétique japonaise, Yanagi a consacré sa vie et son œuvre à défendre la valeur de l'artisanat. À une époque marquée par des objets produits par des machines, fragiles et laids, La Beauté des objets du quotidien est un appel adressé à chacun d'entre nous pour approfondir notre relation avec les objets qui nous entourent. Inspiré par le travail des simples artisans que Yanagi a rencontrés au cours de ses voyages à travers le Japon et la Corée, ce livre désormais classique est une défense sincère des objets modestes, honnêtes et faits main, des tasses à thé traditionnelles aux jarres en passant par le papier — des objets qui illustrent la beauté des choses du quotidien.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671546515797,"sku":"9780241366356","price":16.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PE1058.jpg?v=1789563042"},{"product_id":"ikigai","title":"Ikigai","description":"Selon les Japonais, tout le monde possède un ikigai, une raison de vivre. Et selon les habitants du village japonais qui compte la population ayant la plus grande espérance de vie au monde, le trouver est la clé d'une vie plus heureuse et plus longue. Avoir un sens profond de l'ikigai — là où ce que vous aimez, ce en quoi vous êtes doué, ce pour quoi vous pouvez être rémunéré et ce dont le monde a besoin se rejoignent — signifie que chaque journée est empreinte de sens. C'est la raison pour laquelle nous nous levons le matin. C'est aussi la raison pour laquelle beaucoup de Japonais ne prennent jamais vraiment leur retraite (en fait, il n'existe pas de mot en japonais pour désigner la retraite au sens où on l'entend en français) : ils restent actifs et travaillent à ce qu'ils aiment, car ils ont trouvé un véritable but dans la vie : le bonheur d'être toujours occupé.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Pour les besoins de ce livre, les auteurs ont interrogé les habitants du village japonais comptant le plus fort pourcentage de centenaires — l'une des zones bleues du monde. Ikigai révèle les secrets de leur longévité et de leur bonheur : comment ils mangent, comment ils bougent, comment ils travaillent, comment ils favorisent la collaboration et la communauté, et — leur secret le mieux gardé — comment ils trouvent cet ikigai qui apporte de la satisfaction à leur existence. Il propose également des outils pratiques pour vous aider à découvrir votre propre ikigai. Car qui ne souhaite pas trouver le bonheur au quotidien ?\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Quel est votre ikigai ?","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671547760981,"sku":"9781786330895","price":21.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PE1107.jpg?v=1789563059"},{"product_id":"oishii-japanese-food-style","title":"Oishii ! Le style culinaire japonais","description":"\u003cp\u003eAu Japon, où un repas est généralement décrit comme un festin pour les yeux, la nourriture est une question d'identité et de patrimoine nationaux. Oishii ! (qui signifie « délicieux » en français) explore l'esthétique de la cuisine du pays sous divers angles, notamment à travers des entretiens avec des chefs de renommée mondiale, des universitaires, des designers, des cuisiniers amateurs populaires, des pâtissiers, des artistes, et plus encore. L'ouvrage examine la cuisine japonaise au fil des saisons ; retrace les tendances contemporaines telles que les boîtes bento et les cafés aux personnages kawaii ; emmène les lecteurs vers des destinations comme le musée du ramen de Shin-Yokohama et le Mentai Park, consacré aux œufs de poisson ; et plonge dans des phénomènes culturellement spécifiques, notamment les répliques de plats en plastique, les mangas et les distributeurs automatiques.\u003c\/p\u003e\n  \u003cp\u003eL'experte de la culture japonaise Manami Okazaki propose une enquête kaléidoscopique sur tous les aspects de la cuisine du pays, aboutissant à un livre à la fois complet et contemporain. Agrémenté de centaines de photographies ainsi que d'une planche d'autocollants détachable, il est aussi rempli d'informations ludiques et utiles qu'une boîte bento.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671548023125,"sku":"9783791389233","price":28.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PR1083.jpg?v=1789563076"},{"product_id":"hiroshi-fujiwara-fragment-3","title":"Hiroshi Fujiwara : Fragment #3","description":"Incontournable pour les amateurs de streetwear et de son influence sur la haute couture, ce troisième volume fait suite aux monographies à succès de Rizzoli consacrées au travail de Fujiwara. Documentant les aventures continues du « parrain du streetwear », ce livre est à la fois un catalogue visuel de ses collaborations les plus récentes et un témoignage en constante évolution de son impact durable sur la mode, l'art et le design contemporains.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Fujiwara est reconnu dans le monde entier comme un pionnier du streetwear, de la musique et de l'art, et comme l'arbitre ultime du cool. Connu internationalement comme l'un des pères fondateurs de la scène Ura-Harajuku des années 1990, Fujiwara exerce une influence disproportionnée sur la culture du design contemporain. Avec des collaborations récentes allant de Fendi à Maserati, ainsi que son travail de longue date chez Nike, Nintendo, Moncler et Medicom, Fujiwara affine une esthétique imprégnée de punk, de hip-hop, d'anime et de culture skate, pour la transformer en luxe pur.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Musicien et producteur originaire de l'ouest du Japon, Fujiwara est l'un des créateurs de sneakers les plus prolifiques, et ses modèles restent parmi les pièces de collection les plus prisées. Outre ses collaborations très visibles et de longue date avec de grandes marques occidentales, il entretient des liens durables avec des acteurs disruptifs japonais comme Jun Takahashi d'Undercover, et dirige Fragment Design, basé à Tokyo. Ce livre répertorie ses préoccupations actuelles, avec des chapitres consacrés à ses œuvres d'art et graphismes très recherchés, à ses sneakers, à son design de produits et à ses effets personnels sélectionnés. Riche en design graphique, cet ouvrage offre un aperçu unique de l'un des prescripteurs de tendances les plus influents de notre époque.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671548416341,"sku":"9780847875634","price":63.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/RI1627.jpg?v=1789563101"},{"product_id":"modern-japanese-printmakers","title":"Graveurs japonais modernes","description":"Ce volume visuellement captivant explore le monde vibrant de la gravure japonaise d'après-guerre, un mouvement qui a su allier un artisanat méticuleux à une innovation révolutionnaire pour transformer ce médium.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Écrit par une autorité éminente dans le domaine de la gravure japonaise du XXe siècle, cet ouvrage pulse avec la même vitalité et la même ingéniosité que les œuvres qu'il célèbre.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Présentant plus de 100 superbes reproductions pleine page, le livre révèle la grande diversité des styles qui ont défini cette ère de réinvention artistique.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Des œuvres saisissantes de Saitō Kiyoshi, qui mêlent techniques traditionnelles et influences modernes, aux créations monochromes audacieuses de Munakata Shikō, en passant par les abstractions calligraphiques raffinées de Shinoda Tōkō et les œuvres psychédéliques colorées d'Ay-O, la collection célèbre la vision de graveurs qui ont su défier les conventions et réinterpréter la tradition.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Outre les maîtres reconnus, des artistes moins connus sont présentés avec des descriptions réfléchies qui mettent en lumière leurs contributions. Des portraits approfondis de créateurs vivants, enrichis par des entretiens exclusifs avec l'auteur, offrent un regard personnel sur leur parcours créatif et leur influence durable.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Conçu pour compléter l'esthétique saisissante des estampes elles-mêmes, ce livre est à la fois un festin visuel et une exploration captivante de l'évolution de la gravure japonaise au cours d'une période de profonds changements artistiques.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671548547413,"sku":"9783791377841","price":49.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PR1168.jpg?v=1789563112"},{"product_id":"naoto-fukasawa-the-original","title":"Naoto Fukasawa - L’Original","description":"\u003cp\u003eFaisant suite à une exposition phare à Tokyo, « The Original » présente quelque 150 exemples de design industriel du XIXe siècle à nos jours, chacun choisi par Naoto Fukasawa pour son originalité pionnière. L’organisation chronologique de l’ouvrage met clairement en lumière l’évolution de diverses catégories de produits – du mobilier et de l’éclairage aux arts de la table, jouets, et plus encore – offrant aux lecteurs une meilleure compréhension du contexte social derrière ces œuvres ainsi que de l’histoire du design industriel lui-même. On y retrouve des noms tels que Franco Albini, Lina Bo Bardi, Konstantin Grcic, Alvar Aalto, Eileen Gray, Sori Yanagi, Formafantasma, et bien d’autres. De courts textes éclairent l’attrait de chaque objet dans une perspective contemporaine.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671549792597,"sku":"9784861529573","price":40.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IB1007.jpg?v=1789563115"},{"product_id":"konbini","title":"Supérette","description":"Explorez le cœur du quotidien japonais à travers ses emblématiques supérettes !\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Pour tout visiteur au Japon, il devient immédiatement évident à quel point la supérette (ou « konbini ») est centrale dans la vie de tous les jours. Différentes de notre conception des supérettes aux États-Unis, les trois grandes chaînes japonaises – 7-Eleven, FamilyMart, Lawson – sont le cœur battant du pays.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Les locaux passent au konbini plusieurs fois par jour pour des articles ménagers, des parapluies (lors des tempêtes estivales), des mangas et, bien sûr, de la nourriture — sous toutes ses formes. Des collations instantanées, des onigiris, des bentos pour le déjeuner, de l'oden fumant, aux parts de cheesecake les plus moelleuses et aux nouilles instantanées.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Ce livre célèbre ces produits parfois étranges, toujours délicieux, à travers des recettes et des anecdotes, tout en explorant l'histoire de cette icône culturelle singulièrement japonaise.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671559295317,"sku":"9781923049314","price":34.5,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/SSB1018.jpg?v=1789563168"},{"product_id":"furoshiki","title":"Furoshiki","description":"Perfectionnez l'art d'offrir. Le seul guide moderne et pratique de l'art ancestral de l'emballage cadeau japonais. Découvrez comment utiliser le Furoshiki – ce superbe tissu d'emballage réutilisable – pour rendre vos cadeaux encore plus spéciaux et joyeux, tout en étant plus respectueux de la planète.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Au Japon, offrir un cadeau est un rituel culturel important, et la présentation compte autant que le cadeau lui-même. Apprenez 30 styles d'emballage exquis mais simples, utilisant des tissus Furoshiki noués ou pliés avec soin, pour emballer des bouteilles, des bouquets de fleurs et d'autres cadeaux. Vous pouvez également utiliser le Furoshiki pour emballer et transporter toutes sortes d'objets du quotidien.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Sans découpage, sans adhésif et sans gaspillage, offrez des cadeaux attentionnés et magnifiques, et dites adieu une fois pour toutes au papier cadeau, aux sacs et aux emballages à usage unique.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671560868181,"sku":"9781913947651","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/LK1149.jpg?v=1789563181"},{"product_id":"anatomy-of-a-japanese-knife","title":"Anatomie d'un couteau japonais","description":"L'anatomie d'un couteau japonais est l'introduction définitive aux meilleurs couteaux du marché.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Le savoir-faire des couteaux japonais est inégalé et très convoité à travers le monde ; posséder une lame forgée au Japon, c'est connaître la qualité, respecter l'histoire et aimer la cuisine.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  L'anatomie d'un couteau japonais nous guide à travers les principes de la coutellerie, des formes de lames, matériaux, manches et finitions pour présenter ce que le Japon a de meilleur à offrir. Il raconte également l'histoire de lames emblématiques et de forges de renommée mondiale, et regorge d'informations indispensables, allant du choix du bon outil pour chaque tâche aux guides d'entretien qui garderont vos couteaux tranchants.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Avec des photographies en situation de forges incroyables et multigénérationnelles, des images saisissantes des couteaux eux-mêmes, des diagrammes illustrant les rouages complexes de leur conception et des images étape par étape pour vous montrer comment entretenir et aiguiser au mieux vos couteaux, ce livre est le guide ultime de l'équipement le plus convoité par les cuisiniers amateurs, et un incontournable pour tout passionné de coutellerie en herbe.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671561687381,"sku":"9781837834143","price":38.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/HG1300.jpg?v=1789563198"},{"product_id":"hayao-miyazaki","title":"Hayao Miyazaki","description":"\u003cp\u003eUn voyage richement illustré au cœur des mondes cinématographiques extraordinaires du réalisateur bien-aimé Hayao Miyazaki\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eDepuis plus de quatre décennies, Hayao Miyazaki enchante le public de tous âges. Ses films d'animation, mettant souvent en scène des enfants explorant des mondes inconnus et difficiles, proposent des réflexions intemporelles sur la jeunesse et le passage à l'âge adulte. Célébré et admiré dans le monde entier pour sa vision artistique, son savoir-faire et ses valeurs profondément humanistes, Miyazaki a influencé des générations d'artistes. L'attrait universel de ses décors naturels évocateurs et de ses personnages complexes, parmi lesquels figurent de nombreuses filles et jeunes femmes fortes, transcende les frontières culturelles.\u003cbr\u003e\u003cbr\u003eCet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition inaugurale de 2021 à l'Academy Museum of Motion Pictures de Los Angeles, en collaboration avec le Studio Ghibli de Tokyo. Il accompagne la toute première rétrospective consacrée au légendaire cinéaste en Amérique du Nord et présente des centaines de documents de production originaux, dont des œuvres jamais vues auparavant hors des archives du Studio Ghibli. Croquis conceptuels, conceptions de personnages, storyboards, mises en page, arrière-plans et celluloïds de production, couvrant toute sa carrière depuis ses débuts jusqu'à ses 11 longs métrages, dont Mon voisin Totoro (1988), Kiki la petite sorcière (1989), Princesse Mononoké (1997), Le Voyage de Chihiro (2001) et Le Château ambulant (2004), offrent un aperçu du processus créatif et des techniques d'animation magistrales de Miyazaki.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671561720149,"sku":"9781942884811","price":56.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/DA1004.jpg?v=1789563201"},{"product_id":"iro-the-essence-of-color-in-japanese-design","title":"Iro - L'essence de la couleur dans le design japonais","description":"\u003cp\u003eLa première et unique étude du design japonais vue à travers le spectre des couleurs traditionnelles du Japon – une nouvelle approche, superbement présentée, d'un sujet universellement apprécié. Les couleurs traditionnelles du Japon sont utilisées depuis le VIIe siècle, initialement pour indiquer le rang et la hiérarchie sociale, mais leur signification s'est élargie au fil du temps pour englober tous les types d'objets conçus. Ce volume historique célèbre une sélection de 200 couleurs (iro en japonais), chaque nuance traditionnelle étant illustrée par un ou plusieurs objets – allant des kimonos du XVIe siècle aux chaises contemporaines, des humbles ustensiles de cuisine aux céramiques précieuses – offrant un parcours unique vers une appréciation plus profonde du design japonais. Relié avec expertise dans un style japonais traditionnel, ce livre éblouissant est un magnifique objet de design en soi et est un incontournable pour tous les amateurs de design.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671561752917,"sku":"9781838664114","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/PH1212_ecf699c9-174e-40a5-b2cb-8a0e580035a0.webp?v=1789645562"},{"product_id":"shokunin-a-journey-through-japans-traditional-craft-workshops","title":"Shokunin : un voyage au cœur des ateliers d'artisanat traditionnel japonais","description":"Un tout nouveau livre qui met à l’honneur les artisans précieux du Japon et les régions où ils vivent. Des fabricants de masques en banlieue de Kyoto aux forgerons de Kanazawa, Shokunin est conçu et organisé avec soin, région par région, proposant des itinéraires sélectionnés et riches en destinations hors des sentiers battus et en conseils locaux.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Le Japon abrite certains des « Shokunin » les plus précieux au monde. Si le terme se traduit littéralement par « artisan » ou « artisane », sa signification japonaise est bien plus profonde. Un véritable Shokunin est une personne qui consacre sa vie à la maîtrise de son art ; c'est un rejet de la standardisation de masse et une responsabilité personnelle de préserver ses traditions pour les générations futures.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671561982293,"sku":"9781036963033","price":58.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/NM1146.jpg?v=1789563211"},{"product_id":"the-works-katsushika-hokusai","title":"L'œuvre : Katsushika Hokusai","description":"Explorez la vie et l'art de Katsushika Hokusai à travers cinquante de ses œuvres les plus importantes.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Issu d'une toute nouvelle série célébrant les œuvres de grands artistes, The Works : Katsushika Hokusai est une exploration éblouissante des visions iconiques d'un maître graveur dont l'influence transcende le temps.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Ce volume présente cinquante des pièces les plus emblématiques de l'artiste légendaire dans un format de livre au design remarquable et audacieux. De la crête imposante de La Grande Vague au large de Kanagawa à la sérénité limpide des Grues, en passant par les teintes ardentes de Vent frais, matin clair, chaque image est accompagnée d'une analyse pertinente et d'un contexte biographique fournis par l'historienne de l'art renommée Sally Grant, qui décortique les techniques, les thèmes et la portée culturelle de l'héritage impérissable d'Hokusai.\n  \u003cbr\u003e\u003cbr\u003e\n  Parfait pour les amateurs d'art, novices ou chevronnés, ou pour quiconque recherche un livre magnifique et audacieux pour orner ses étagères ou sa table basse, ce volume est un hommage essentiel à une icône pionnière de l'art du XIXe siècle.","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671562146133,"sku":"9781923239746","price":24.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/SSB1078.jpg?v=1789563216"},{"product_id":"vegan-japaneasy","title":"Japonais vegan facile","description":"\u003cp\u003eCroyez-le ou non, la cuisine japonaise est en réalité très adaptée au véganisme, et de nombreux plats peuvent être végétaliens avec seulement une ou deux simples substitutions. Vous pouvez savourer ces recettes japonaises modernes, riches en umami et aux saveurs audacieuses, salées, sucrées et épicées, sans même avoir à regarder les rayons boucherie ou produits laitiers. Et le meilleur dans tout ça, c’est que c’est très facile à préparer. Dans Vegan Japaneasy, Tim Anderson puise dans la riche culture culinaire japonaise, qui est déjà végétalienne ou presque, de sorte qu’il n’y a aucun substitut triste ni aucun compromis sur le goût. Des classiques comme le tempura de légumes, les onigiri, les gyozas aux champignons et le tofu agedashi, aux adaptations véganes ingénieuses comme le curry katsu au chou-fleur, les ramen à la française à l'oignon et le mapo tofu aux céréales anciennes, vous n'avez pas besoin d'être végétalien pour apprécier ces savoureuses recettes. Ajoutez à cela des boissons et des desserts incroyablement bons, comme le mojito à la pastèque et les brownies au caramel au beurre et sauce soja, et vous n'aurez que l'embarras du choix. Avec des ingrédients comme le miso acidulé, les champignons shiitake savoureux et le ponzu piquant, pour n’en citer que quelques-uns, qui a besoin de viande ? Alors, que vous soyez novice en véganisme, débutant en cuisine japonaise, les deux à la fois, ou que vous souhaitiez simplement élargir votre répertoire sans viande, ce livre est fait pour vous !\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54671564177749,"sku":"9781784882846","price":33.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/HG1069.jpg?v=1789563260"},{"product_id":"my-neighbour-totoro-30-postcards-studio-ghibli","title":"Mon Voisin Totoro : 30 cartes postales - Studio Ghibli","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eEntrez dans le monde enchanteur de Mon voisin Totoro, du réalisateur légendaire Hayao Miyazaki. Incluant 30 images finales dessinées à la main tirées du film, cette collection de cartes postales (à garder ou à envoyer) célèbre l'art magnifique et l'histoire de Totoro. Un véritable plaisir pour les fans du Studio Ghibli et de l'animation ! \u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54755191652693,"sku":"9781452171234","price":17.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3220.webp?v=1789563456"},{"product_id":"my-neighbor-totoro-sketchbook-studio-ghibli-grey","title":"Carnet de croquis Mon Voisin Totoro - Studio Ghibli (Gris)","description":"\u003cp\u003eLaissez votre créativité s'envoler avec Totoro !\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eCélébré comme l'un des meilleurs films dessinés à la main de l'histoire de l'animation, Mon Voisin Totoro est une véritable source d'inspiration. Ce carnet de croquis relié de luxe est un indispensable pour les fans de Totoro.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e•   Couverture en toile avec un marquage à chaud de Totoro\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e•   Reliure à plat pour faciliter l'écriture ou le dessin\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e•   Pages vierges extra-épaisses parfaites pour les croquis — sans transparence ni bavures\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e•   17,8 x 22,9 cm, 128 pages — un format idéal pour tous types de travaux créatifs  \u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e•   Un cadeau idéal pour soi-même ou pour les fans du Studio Ghibli et de l'animation ; les collectionneurs ; les artistes ; et quiconque possède d'autres produits Mon Voisin Totoro\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54774370959701,"sku":"9781452179599","price":23.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3214.jpg?v=1789563464"},{"product_id":"my-neighbor-totoro-notebook-studio-ghibli-green","title":"Carnet Mon Voisin Totoro - Studio Ghibli (Vert)","description":"\u003cp\u003eCélébré comme l’un des plus grands chefs-d’œuvre de l’animation dessinée à la main, Mon voisin Totoro continue d’inspirer des générations. Ce luxueux carnet de croquis à couverture rigide capture tout le charme et la finesse artistique du film ; un indispensable pour les fans de Totoro, les artistes et les collectionneurs.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGrâce à sa reliure à plat et ses pages lignées, ce carnet est un compagnon pratique pour noter vos idées, vos réflexions et vos plus belles découvertes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eParfait pour les écrivains, les amateurs de prises de notes, les collectionneurs et les passionnés d’animation.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e© 1988 Hayao Miyazaki \/ Studio Ghibli\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e128 pages\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54774370992469,"sku":"9781797233000","price":22.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3217.webp?v=1789563465"},{"product_id":"popeye-special-edition-hello-tokyo","title":"Popeye Édition Spéciale Hello Tokyo !","description":"\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePOPEYE est le « Magazine pour les City Boys ».\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e \u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cspan\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/span\u003e\u003cstrong\u003e\u003c\/strong\u003eC'est ce que les fondateurs ont inscrit sur la couverture du magazine lors de ses débuts en 1976. Qu'est-ce qu'un « city boy » ? Le terme ne figure pas dans le dictionnaire et aucun groupe d'experts n'a pu le définir. Nous avons donc pensé qu'il nous appartenait d'explorer toutes les facettes de ce que pouvait être ce « city boy ». Après des décennies de débats, le sujet suscite toujours des discussions animées. Cela peut être un style ou une manière de penser. Pour vous faire une idée de ce qui fait un city boy, lisez le magazine POPEYE.  \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cstrong\u003ePopeye – Édition Spéciale : Hello, Tokyo ! (Édition anglaise)\u003cbr\u003e\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eOn a l'impression que le visage de la ville redevient de plus en plus passionnant.\u003cbr\u003eC'est ce que je me dis souvent en me promenant dans Tokyo ces derniers temps.\u003cbr\u003eIl est vrai que le nombre de voyageurs venus du monde entier et la multitude de nouvelles ouvertures donnent cette impression, mais il n'y a pas que cela.\u003cbr\u003eSi l'on s'éloigne de la perspective habituelle et du sentiment de déjà-vu pour se rapprocher et augmenter la résolution, ou à l'inverse, si l'on prend du recul pour adopter une vue d'ensemble, cette métropole en pleine mutation peut révéler bien des facettes amusantes.\u003cbr\u003eMais ce n'est pas seulement le cas aujourd'hui, c'est ainsi depuis longtemps, et je suis certain qu'il en sera de même à l'avenir.\u003cbr\u003ePar exemple, n'est-il pas surprenant que le passage piéton devant la gare de Shibuya offre une vue aussi graphiquement cool ?\u003cbr\u003ePartons donc à la conquête de Tokyo de cette manière, en plongeant au cœur de la lumière avec un regard léger.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e \u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54779154465109,"sku":"9784838757572","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3303_fb8f39fb-15ca-47e5-9f1d-1547eef1c172.webp?v=1789563467"},{"product_id":"type-7-guide-to-tokyo","title":"Guide de Tokyo de type 7","description":"\u003csection id=\"shopify-section-template--25253134434650__main\" class=\"shopify-section shopify-section--main-product\"\u003e\n \u003cdiv class=\"section section--tight section-blends section-full\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"product\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"product-info__description\"\u003e\n\n \u003cdiv class=\"prose\"\u003eType 7—le magazine quotidien propulsé par Porsche—est fier de présenter une nouvelle gamme de guides de voyage haut de gamme publiés par ERG Media. Le premier de cette série met en lumière la ville enchanteresse de Tokyo, condensant cette vaste métropole en catégories essentielles telles que Manger, Boire, Se reposer, Faire du shopping, Architecture, avec des recommandations locales pour chacune. Conçu pour le voyageur exigeant, le guide propose une sélection allant du luxe aux adresses de sushis confidentielles dans les ruelles du marché aux poissons de Tsukiji, jusqu’à ce qui pourrait être la pizza la plus révolutionnaire et délicieuse au monde.\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv class=\"prose\"\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/div\u003e\n\n \u003cdiv class=\"prose\"\u003eÉditeur : ERG Media\u003cbr\u003eISBN : 9789083298139\u003cbr\u003eFormat : Couverture rigide\u003cbr\u003ePoids : 1,3 kg\u003cbr\u003eDimensions : 23 x 2,5 x 28 cm\u003cbr\u003e\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/div\u003e\n\n \u003c\/section\u003e\n \u003csection id=\"shopify-section-template--25253134434650__86df20f8-ad47-44f7-b936-6554ab6b6e76\" class=\"shopify-section shopify-section--custom-html\"\u003e\u003c\/section\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54779154563413,"sku":"9789083298139","price":70.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/ERG1007.webp?v=1789563471"},{"product_id":"now-is-now-tokyo","title":"Maintenant c'est Maintenant Tokyo","description":"\u003cp\u003e\u003cem\u003eNow is Now Tokyo\u003c\/em\u003e capture l'essence dynamique de Tokyo à travers la photographie de rue, saisie selon les perspectives distinctives de plusieurs photographes. Leurs images révèlent des moments éphémères, la culture vibrante et les multiples facettes de la ville, offrant une exploration intime et complexe de la vie urbaine dans l'une des cités les plus visuellement fascinantes au monde.\u003c\/p\u003e\n \u003cp\u003ePour les passionnés du Japon, les amateurs de photographie, les férus d'art, les explorateurs culturels et les collectionneurs, ce livre présente Tokyo comme jamais auparavant : diverse, surprenante et infiniment fascinante, enfin réunie en un seul volume.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54779154694485,"sku":"9783961717408","price":60.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3185.webp?v=1789563476"},{"product_id":"a-collection-of-canned-food-labels","title":"Une collection d'étiquettes de boîtes de conserve","description":"\u003cp\u003ePrésentée en couleurs au fil des pages de ce livre, voici une extraordinaire collection de 600 étiquettes de boîtes de conserve (fruits, légumes, fruits de mer, viandes, snacks, etc.) datant des époques Meiji et Showa. L'abondante variété de designs raffinés et de palettes chromatiques, issues de nombreuses étiquettes destinées à la consommation intérieure comme à l'exportation, constitue à la fois une archive historique et une source d'inspiration graphique.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e350 p, ill. couleur, 11 x 15 cm, br, japonais\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54810665910613,"sku":"9784861523465","price":18.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/9784861523465.webp?v=1791185545"},{"product_id":"ikebana-an-idea-book","title":"Ikebana, un livre d'idées","description":"\u003cp dir=\"ltr\"\u003eCompositions florales de M. Shozo Sato, présentées à la manière d'IDEA : 96 pages lignées et vierges ponctuées de 15 illustrations en couleur, à la fois carnet de croquis et étude de l'art japonais de l'arrangement floral. Un objet aussi calme et élégant qu'un livre — aussi heureux sur une étagère que sous la plume.\u003c\/p\u003e\n \u003cp dir=\"ltr\"\u003eCompositions florales de Shozo Sato. 96 pages (lignées et vierges), 15 illustrations en couleur. 20 x 25 cm. Imprimé en Italie. Publié par IDEA.\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54815233573205,"sku":"IKEBANA","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IkebanaanIDEAbook3908706101_4466d5bc-506f-4b54-8e72-cfb820eec0e8_jpg.jpg?v=1789384768"},{"product_id":"stay-kawaii","title":"Stay Kawaii : Livre de coloriage style urbain","description":"\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"UTF-8\"\u003e\u003cspan\u003eStay Kawaii : Street Style Coloring Book est une lettre d'amour douce et réconfortante à la culture kawaii, au style urbain et à la créativité citadine au Japon. Suivez d'adorables personnages explorant des scènes urbaines colorées inspirées de Tokyo, Osaka, Fukuoka et Okinawa – peignant les murs, dansant dans les rues, faisant du skate dans les quartiers et partageant des moments de vie quotidienne. Les personnages sont inspirés des mascottes, de la gastronomie et des éléments urbains japonais, mêlant le charme kawaii à la culture de rue. Vous rencontrerez une pieuvre joyeuse issue de la culture culinaire japonaise, un chien jaune inspiré de l'emblématique personnage Fueki d'Osaka, des grenouilles espiègles, et bien plus encore. Dans le pur esprit japonais, tout a une âme, et chaque mur, objet et personnage semble vivant. Créé par l'illustratrice et célèbre graffeuse Yubia, le livre est profondément ancré dans des expériences réelles vécues durant des mois au Japon. Au cœur du livre se trouve l'idée de « Stay Kawaii » : rester fidèle à ce que l'on aime, créer avec le cœur et avancer dans la vie avec bienveillance et bonne énergie. Influencée par la culture hip-hop, le sens de la communauté, le respect et l'expression de soi, cette philosophie se marie naturellement avec l'esthétique japonaise, le street art et la vie quotidienne.\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54885415223637,"sku":"9789189944152","price":10.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/IMG_3288.jpg?v=1789563578"},{"product_id":"japanese-music-poster-scrap-rock","title":"Coupure de poster de musique japonaise – Rock","description":"\u003cdiv class=\"product-detail-description-text\" itemprop=\"description\"\u003eAnthologie étendue et visuellement saisissante d'affiches, ce volume présente plus de 400 affiches de rock japonais rares et emblématiques, toutes photographiées en haute qualité. Du rock ‘n’ roll et punk au folk, à la soul et au blues, il offre une ressource inestimable et un aperçu de l'âge d'or de la culture musicale japonaise à travers son héritage visuel. C'est également le catalogue officiel de l'exposition « Japanese Rock Posters Collected by Yasushi Ide: 1969–1986 ». Ide, fondateur du label Grand Gallery, travaille comme DJ et producteur au Japon depuis les années 1980.\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product-detail-description-text\" itemprop=\"description\"\u003e\u003c\/div\u003e\n\u003cdiv class=\"product-detail-description-text\" itemprop=\"description\"\u003e416 p, ill. coul., 14 x 21 cm, br., japonais\u003c\/div\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54900924383573,"sku":"9784991160530","price":59.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/japanese-music-poster-scrap-rock-11.jpg?v=1791194970"},{"product_id":"nippon-1","title":"JAPON 1","description":"\u003cp\u003e« Nippon » était un magazine de propagande japonais d'avant-guerre qui mettait en avant le talent de nombreux designers, rédacteurs et photographes. Aboutissement d'une volonté de créer au Japon un magazine capable de rivaliser avec ce que l'Occident faisait de mieux, « Nippon » a lancé la carrière de nombreux talents légendaires qui allaient façonner le monde visuel du Japon d'après-guerre. Publié en anglais, français, allemand et espagnol, il se distinguait par des mises en page audacieuses avec des doubles pages, une photographie avant-gardiste et des articles de grande qualité. Le magazine a marqué une avancée majeure dans l'évolution du design graphique, de la photographie et de la direction artistique au Japon. Ce premier volume sur trois contient les numéros 1 à 14.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cbr\u003e500 p, ill. couleur \u0026amp; n\u0026amp;b, 26 x 38 cm, br. sous coffret, français\/allemand\/espagnol\/anglais\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54900924449109,"sku":"9784336077172","price":360.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/9784336077172.jpg?v=1791195469"},{"product_id":"graphic-design-in-japan-mapping","title":"Design graphique au Japon - Cartographie","description":"\u003cp\u003ePrésentant dix-huit studios et designers contemporains, « Graphic Design in Japan » vise à souligner ce qui constitue la qualité, la diversité et l'importance de la scène du design graphique japonais d'aujourd'hui. Cherchant à en comprendre les traits distinctifs, plutôt que de tenter de retracer l'histoire du domaine, le graphiste et curateur Alexandre Dimos propose un examen du contexte unique du pays, notamment en termes d'interactions et de fluidité entre culture vernaculaire et académique, et de l'absence de hiérarchie qui en découle. Au Japon, les designers opèrent sans cloisonnement entre les différents secteurs ou spécialités, travaillant aussi bien dans les domaines culturels que commerciaux.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cmeta charset=\"utf-8\"\u003e\u003cspan\u003e192 p, ill. couleur \u0026amp; n\u0026amp;b, 20 x 27 cm, br, anglais\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e","brand":"Paradis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54900924645717,"sku":"9782494983564","price":35.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/files\/260565.graphic.9782494983168.jpg_500x675_397fa9c6-18fd-40c2-b654-30c532a1fa6f.jpg?v=1791193095"}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0814\/0849\/1861\/collections\/PARADIS_SUPERSTORE_JAPAN_CURATION_3_copie.jpg?v=1789716851","url":"https:\/\/paradis-superstore.com\/fr\/collections\/japan.oembed","provider":"Paradis Superstore","version":"1.0","type":"link"}